Hoy lunes 13 de julio Namco Bandai ha colgado lo que será su nuevo remixeado para PS3 todoventas, y una de las franquicias de rol japonés más aclamadas, Tales of Vesperia. El juego ya fue anunciado y salió a la venta para Xbox360 con una exclusiva temporal, con un resultado bastante chapuza en España de la mano de la distribuidora Atari.

Esta nueva versión, tiene el mismo modus operandi de Eternal Sonata, también de la misma casa, donde se le añadieron varios extras y personajes nuevos en pesetrés meses más tarde. La pregunta es, ¿llegará Tales of Vesperia para la negra en USA y Europa? Tiempo al tiempo, a pesar de su estupidez de traer una ip nueva y desconocida como Eternal totalmente traducido, y el Vesperia, marginarlo como lo han hecho con la blanquita en España.


En todo caso, este remix promete con varias incursiones, la más famosa es el añadido de un nuevo personaje en el grupo, la pequeña pirata Patty (otra cría random en el repertorio de Jrpg...) que se unirá a la aventura con nuevos diálogos, además todas aquellas escenas que no estuvieron dobladas por falta de espacio en el DVD9, dejarán de ser mudas ahora. Por otro lado, el caballero blanco Flynn Scifo, se comenta que ya no será un compañero temporal del argumento.

Y cómo no, a gusto del público, fanservice: nuevas técnicas y límites como el mítico Indignation, y trajes secundarios para los personajes, como guiños de otros Tales o los típicos bañadores/bikinis.

En cuanto a la demo, nos encontraremos en un pasaje del bosque con la mayoría de personajes, y pudiendo controlar también a Patty como demostración del nuevo contenido. Vemos como vuelvon los amenos y largos skits, combos, etc. En general, se nota que han cogido todo lo bueno del fantástico Tales of the Abyss de PS2 con sutiles mejoras, un cell-shading precioso aunque sin virguerías gráficas como suele ser. La demo pero, es bastante rancia y está hecha solo para demostrar, pero no impresiona mucho, casi que nada. Un opening, varias escenas y otro escenario o un pueblo hubiesen vendido más.


En fin, con lo ocurrido en la versión Xbox360 sería milagro que la de PS3 llegase traducido, así que si sale en USA ya me doy un canto entre los dientes. Ahora a rezar, que llegue a USA, que llegue a Usa, que llegue...

No soy muy aficionado de leer manga online, pero eso no quiere decir que no me agrade el hacerlo. Claro que, en papel uno se cansa menos de la vista puesto que si no es una obra ligerita o se toma a cachos o nanai. Excepto algunos casos. Éste es uno de ellos.

Buraiden Gai es una de las obras más reciente de Nobuyuki Fukumoto, el cúal ya he mencionado varias veces, puesto que también es el hombre que cultivó su obra más famosa, Kaiji, y algo menos pero también intensa, Akagi. Generalmente lo que caracteriza las obras de Fukumoto, es sin duda, aparte de su tosco y reconocible estilo de dibujo, la reiteración de varios elementos que son base de sus argumentos: yakuzas (mafia japonesa), apuestas y dinero. Muchas veces se podría decir que lo único que se diferencian entre sus obras es la época en la que transcurren y el protagonista.

En Buraiden Gai el argumento se desarrolla con un comienzo confuso; el protagonista Gai, un jóven con una extraña cicatriz en el rostro, es perseguido por la policía urbana en las calles de la ciudad, acusado por asesinar al presidente de una de las familias más poderosas del país. Gai niega rotundamente ser el culpable del crimen, y que el verdadero asesino se encuentra en la família y le han tendido una cruel trampa, pero finalmente es convencido por el detective Abe de ser arrestado y que recurra a los tribunales para demostrar su inocencia. Por supuesto, el juicio es una tapadera más para culparlo, y cuando Abe se da cuenta y hace un trato con Gai para trabajar juntos en busca del culpable, es trasladado a un internado para menores donde las cosas empeoran aún más: más que un internado es una prisión infernal.

De nuevo el manga de Fukumoto invoca la crítica al ser humano de la sociedad actual, y si en Kaiji nos hablaba por ejemplo de la vagancia humana, en este caso empieza centrándose en los jóvenes de hoy en día, desde el punto de vista del protagonista, criado en un orfanato no soporta que niños de papá critiquen duramente o maltraten a sus progenitores, así que decide independizarse y vivir en lo peor de los peores escenarios, pero que, según él, es una libertad infinita. Pero por culpa de una oferta suculenta de 10 millones de yenes acabará pasándolas muy putas...

Este finde he aprovechado para rematar Capeta, anime el cúal la tuve aparcada en boxes desde hace un par de años, o incluso más, desde que se licenció le perdí un poco el rastro pero me entró el venazo y descubrí que estaba finiquitada. Jo-di-da maravilla. Quizá exagero, pero aún brotan en mis retinas esta serie.

"Taira Capeta es un pequeño joven que vive solo junto a su padre, que sale a trabajar todos los días para mantenerle. Este hecho ha perjudicado en la infancia de Capeta, estando solo muchísimo tiempo, desinteresándose poco a poco de todo. Un día, su padre decide montarle un kart a costa de chatarra por su bajo sueldo para perdonar el dejarle solo tanto tiempo a su hijo, pero pronto entenderá que ese único interés por el motor de Capeta había estado encerrado en forma de gran talento, y poco a poco lo que parecía un juego de niños atraerá a sus amigos y se convertirá en una eterna pasión a las carreras que incluso llamará la atención de Minamoto, una veterana ex-piloto que ahora entrena a su hijo Naomi, un joven con suficiente potencial para lograr conquistar la F1."


Con 52 episodios, Capeta reúne los tópicos del anime deportivo: un joven talento que luchará peldaño por peldaño para forjar su profesión como deportista. Pero por lo que destaca es que plantea el mundo del motor de una manera bastante realista, a lo que dice bastante del autor, Masahito Soda, que se parece que se ha informado bien, mostrándonos la crueza real de este deporte, donde no solo se puede triunfar con ganas y talento, sinó que hace falta un alto presupuesto para cubrir todos los daños de material, gastos de transporte, equipo, enchufes, etc.

Las escenas de las carreras están, muy pero que muy bien recreadas, con uso de modelos 3D que no desentonan para nada con el dibujo, los circuitos, motores, sonido y demás encaja a la perfección recreando grandes momentos en las curvas. Studio Comet ha realizado un trabajo sublime en este aspecto, (con experiencia base de otros trabajos suyos, como Initial D) y estamos hablando de una serie del 2005.

La banda sonora no se puede obviar, en tanto que me ha parecido que le va como el anillo al dedo a la serie, en los momentos de adrenalina es donde más se hace destacar, pero sobretodo el tema principal, que a pesar de abusarse un poco para las escenas dramáticas, estamos delante de una serie manly tears, lo cúal en conclusión los temas, son en general muy buenos.


Parece ser pero y desgraciadamente, que las adaptaciones anime de deportes sea por el alto coste a recrearlos, recopilar información, que no consigan éxitos contínuos u otros motivos, se cierran antes de lo debido. En esta ocasión nunca lo sabremos, puesto que el manga sigue adelante con 19 volúmenes y la adaptación tarde o temprano tenía que pisar los frenos, una lástima, cuando las cosas se ponían interesantes al llegar a la categoría avanzada de Fórmula Stellar con monoplazas de verdad.

En cualquier caso, Capeta se merece el podio de "echarles un ojo", ya que no hace falta que te guste el motor ni saber hacer ir el embrague para disfrutar de esta gran serie. Quién sabe, quizá en un futuro lejano deciden continuarla...